Живопись В этом возрасте для малышей главное — пробы! Мы не ставим задачи научить «рисовать красиво», мы даём возможность пробовать разные материалы, инструменты, техники рисунка, живописи и декоративно-прикладного искусства
Лепка Пластилин формирует навыки работы двумя руками, развивает мелкую моторику, скоординированность движений, мелкие мышцы пальцев, глазомер.
Продолжительность обучения В зависимости от уровня подготовки ребёнка программа «Арт-ясли» рассчитана на 1 или 2 года обучения
Сертификат По окончании обучения выдаётся сертификат
Арт-сад, 5+
₽
₽
Записаться
Возраст: 5–6 лет
Живопись Бережно, следуя за интересом ребёнка, учим рисовать, смешивать цвета, пользоваться разными материалами и нетрадиционными техниками. Развиваем творческое мышление и умение выражать свои чувства через рисунок
Лепка Занятия лепкой в дошкольном возрасте позволяют познакомиться с объёмной формой предмета, взаимосвязью его частей, развивать образное мышление. Дети приобретают навыки и умения работы с разными техниками и приёмами лепки, способами обработки, росписи и декорирования глиняных изделий.
Продолжительность обучения В зависимости от уровня подготовки ребёнка программа «Арт-сад» рассчитана на 1 или 2 года обучения
Сертификат По окончании обучения выдаётся сертификат
Автор, 7+
₽
₽
Записаться
Возраст: 7–9 лет
Учебные дисциплины
Основы рисунка, живописи, композиции
Лепка и конструирование из бумаги (в том числе 3D-моделирование)
Беседы об истории искусств
Лепка Занятия лепкой в школьном возрасте позволяют познакомиться с объёмной формой предмета, взаимосвязью его частей, развивать образное мышление. Дети приобретают навыки и умения работы с разными техниками и приёмами лепки, способами обработки, росписи и декорирования глиняных изделий
Продолжительность обучения В зависимости от уровня подготовки ребёнка программа «Автор» рассчитана на 2- или 3-годичное обучение
Сертификат По окончании обучения выдаётся сертификат
Профи, 10+
₽
₽
Записаться
Возраст: от 10 лет
Учебные дисциплины
Рисунок, живопись, композиция
История искусств
Декоративно-прикладное искусство
Беседы об искусстве
Продолжительность обучения Программа рассчитана на 4 года обучения
Сертификат По окончании обучения выдаётся свидетельство об освоении дополнительных предпрофессиональных программ в области искусств установленного образца
Абитуриент, 14+
₽
₽
Записаться
Возраст: от 14 лет
Учебные дисциплины:
Подгруппа ННГАСУ — архитектура
Рисунок (гипсовая голова)
Линейно-конструктивный рисунок (объёмно-пространственная композиция из заданных геометрических тел)
Черчение (проводится дополнительным днём и оплачивается отдельно)
Подгруппа ННГАСУ — дизайн
Рисунок (гипсовая голова)
Линейно-конструктивный рисунок (объёмно-пространственная композиция из заданных геометрических тел)
Живопись (натюрморт из предметов быта)
Подгруппа НХУ
Рисунок (натюрморт из предметов быта)
Живопись (натюрморт из предметов быта)
Композиция (на заданную тему)
Подгруппа НСТ — архитектура + НГИЭУ — факультет технологии и дизайна
Рисунок (натюрморт из геометрических фигур)
Подгруппа НГПУ им. К. Минина — дизайн
Рисунок (натюрморт из геометрических фигур)
Живопись (натюрморт из предметов быта)
Подгруппа НТУ им. Е. А. Евстигнеева — театрально-декорационное искусство
Рисунок (натюрморт из предметов быта)
Живопись (натюрморт из предметов быта)
Скульптура
*Возможно составление индивидуальной программы подготовки ученика для поступления в ссузы и вузы
Продолжительность обучения В зависимости от уровня подготовки ребёнка программа «Абитуриент» рассчитана на 1 или 2 года обучения
Сертификат По окончании обучения выдаётся свидетельство об освоении дополнительных предпрофессиональных программ в области искусств
Академический рисунок и живопись, 18+
₽
₽
Записаться
Для кого: взрослым, желающим научиться основам и тонкостям изобразительного искусства
Учебные дисциплины
Рисунок
Живопись
Композиция
Продолжительность обучения Программа рассчитана на 4 года обучения
Сертификат
По окончании 1 и 2 года обучения выдаётся сертификат установленного образца
По окончании 3 и 4 года обучения выдаётся диплом установленного образца
Запишитесь на пробный урок в художественную школу
Заполните форму, мы свяжемся и пригласим вас на пробное занятие
«Каждый ученик уникален, индивидуален и имеет огромный потенциал. Главное — поддержать его начинание творить»
Образование Нижегородское художественное училище по специальности «Дизайн».
Опыт: Преподаёт рисование с 2018 года.
Ведёт курсы
Автор
Профи
Абитуриент
В чём особенность твоего преподавания? Я тонко чувствую своих учеников и помогаю им находить тот путь развития, который наиболее близок их внутреннему миру. На занятиях я не только обучаю технике, но и погружаю в мир искусства, рассказывая о различных художественных стилях, эпохах, выдающихся мастерах и особенностях их творчества
Самое главное, что нужно дать своему ученику? Любовь к искусству, способность видеть красоту в деталях и стремление к совершенству. Важно развить осознанное отношение к процессу создания, чтобы каждая работа была наполнена смыслом и эмоцией
Качества ученика, которые помогают стать успешным художником? Трудолюбие, целеустремлённость, внимательность и терпение — именно эти качества позволяют освоить искусство и раскрыть свой творческий потенциал
Акуличева Татьяна Анатольевна
Художник, дизайнер, преподаватель рисунка, живописи, композиции
«Я люблю преподавание, брежу им! Люблю художку, выставки, учеников. И это взаимно. Просто так исторически сложилось»
Образование Нижегородский государственный архитектурно-строительный университет по специальности «Дизайн»
Опыт Преподаёт рисование с 2018 года
Ведёт курсы
Арт-сад
Автор
Профи
Абитуриент
В чём особенность твоего преподавания? Я не придерживаюсь шаблонов. Важнее всего для меня — раскрыть уникальность каждого ученика, поэтому каждый их проект становится особенным. Основы, конечно, тоже важны, но я добавляю свой «волшебный штрих», чтобы мои ученики получали удовольствие и вдохновение от творчества
Качества ученика, которые помогут научиться рисовать? Большое желание, усердие и полное доверие к наставнику
Как вы выбираете задания для своего ученика? Выбор заданий — это настоящее искусство! Я учитываю интересы ученика, его уровень навыков, особенности стиля и эмоции, которые он хочет выразить
Главные качества хорошего педагога? Хороший педагог должен искренне любить своё дело и воспринимать его не как работу, а как образ жизни. Важно, чтобы ученики с радостью ждали каждое занятие. И, конечно, педагог должен постоянно развиваться и совершенствовать свои навыки
«Для меня просто необходимо быть максимально компетентной в области педагогики и художественного образования, поэтому я всегда в поиске новых знаний»
Ученики Елены поступают на бюджет в ННГАСУ и НХУ, побеждают на международных конкурсах рисунка. Есть мнение, что ещё не родился человек, которого Елена не научила бы рисовать — комментарий Cultura Graphica
Образование Нижегородский государственный педагогический университет имени Козьмы Минина по специальности «Декоративно-прикладное искусство и дизайн»
Опыт Преподает рисование с 2020 года
Ведёт курсы
Арт-ясли
Арт-сад
Автор
Профи
Абитуриент
В чём твоя фишка? Мой путь в творчестве был нелёгким, полный испытаний и ошибок, которые я преодолевала сама. Этот опыт дал мне уникальную практическую основу, благодаря которой я могу легче анализировать и находить индивидуальный подход к каждому ученику. Кроме того, я очень эмпатична и хорошо чувствую эмоции и состояния учеников, что помогает мне лучше их понимать и поддерживать
Какой он, хороший педагог? Хороший педагог — это тот, кто ответственно относится к своему делу, постоянно развивается и ищет новые знания. Он работает из любви к своему искусству, с вдохновением и желанием учить. Важно уметь слышать и чувствовать ученика, находить индивидуальный подход и вместе создавать прекрасное
Как ты выбираешь творческие задания для своего ученика? В первую очередь, работа должна резонировать с учеником и вызывать у него искренний интерес. Во-вторых, я всегда учитываю цели задания. И, конечно, оно должно раскрывать творческий потенциал ученика на максимум
«Доверие — самая важная составляющая, которая должна присутствовать между учителем и учеником»
Образование Нижегородское художественное училище по специальности «Дизайн»
Опыт Преподает рисование с 2022 года
Ведёт курсы
Арт-ясли
Арт-сад
Автор
Профи
В чём особенность твоего преподавания? Я умею устанавливать доверительные отношения с каждым учеником, помогая ему раскрыть свой уникальный талант. Верю, что не стоит стремиться «рисовать как кто-то другой» — подражая, можно потерять свою индивидуальность
Самое главное, что нужно дать своему ученику? Раскрепощение, веру в себя, глубокие знания и понимание того, чем он занимается, а также заряд позитивных эмоций
Что тебе нравится в работе педагога? Я наслаждаюсь новыми знакомствами и постоянным общением, помогаю ученикам раскрывать свой потенциал. Преподавая, я занимаюсь любимым делом и дарю людям радость, что приносит мне огромное удовольствие
Как вы выбираете творческие задания для своего ученика? Выбор зависит от способностей, характера и предпочтений ученика. Мы начинаем с того, что близко его душе, а затем постепенно усложняем задания, ведь сложные задачи помогают быстрее расти и развиваться творчески
Гаспарян Лев Лазаревич
Художник, архитектор, дизайнер, организатор выставок, преподаватель рисунка, живописи, композиции, черчения. Участник всероссийских выставок, выставкомов, резиденций, международных фестивалей. Работы хранятся в частных коллекциях (Россия, США, Армения, Белоруссия), а также в Русском музее Санкт-Петербурга и коллекции ЦСИ Винзавода.
«Когда я начинаю объяснять — ученики загораются желанием творить. А когда я показываю свои работы — они готовы свернуть горы, чтобы достичь такого же мастерства»
Образование Нижегородский государственный архитектурно-строительный университет по специальности «Архитектура»
Опыт Преподаёт рисование с 2016 года
Участие в выставках
2015 — Международный фестиваль «Результ Арт», Нижний Новгород
2016 — выставка NotMuseum, Нижполиграф, Нижний Новгород
2016 — 20 лучших проектов современного искусства от ЦТИ «Фабрика», Москва
2017 — 50 лучших художников «Артмуза», Санкт-Петербург
2017 — Всероссийская выставка нового искусства «Путешествие к центру земли», ArtPlay Москва, Санкт-Петербург
2017 — Международный фестиваль «Gamma, Артификация», Санкт-Петербург
2017−2018 — резиденция «Открытые студии», Винзавод, Москва
2018 — персональная выставка ComeBack, FUTURO STORE, Нижний Новгород
2019 — финалист 5 биеннале современной фотографии, Русский музей, Санкт-Петербург
2020 — победитель конкурса для поддержки российских художников Cultural Creative Agency Qatar-Russia (CCA) при содействии Московского музея современного искусства
2021 — АРТ Россия
2022 — АРТ Мир
Ведёт курсы
Автор
Профи
Абитуриент
Черчение
В чём особенность твоего преподавания? Когда я начинаю объяснять — ученики загораются желанием творить. А когда я показываю свои работы — они готовы свернуть горы, чтобы достичь такого же мастерства
Самое главное, что нужно дать своему ученику? Важно привить любовь к искусству и самому процессу создания. Научить многозадачности — ведь в работе художника нужно одновременно думать о композиции, цветах, технике. Также важно учить ошибаться, не сдаваться и упорно работать над совершенствованием своих навыков
Что тебе нравится в работе педагога? Мне нравится видеть, как мои ученики растут, развиваются и открывают в себе новые грани. Это поддерживает и меня в творческой форме
Нужно ли ученику выставляться на выставках? Мы творим не только для себя, но и для того, чтобы наш труд был оценён другими. Но желание выставляться должно появиться у ученика естественно. Важно, чтобы ученик анализировал свои работы, и когда он будет готов, обязательно представил их на выставке
Как вы выбираете темы и техники для своих учеников? Я подбираю задания в зависимости от интересов ученика, но основу всегда составляет практика в этюдах, упражнениях и изучении различных техник
Смирнова Юлия Владимировна
Преподаватель по рисунку, живописи, композиции, дизайнер, керамист
«Занятия в художественной школе раскрывают творческий потенциал ребёнка, помогая ему свободно выражать свои мысли и эмоции. Искусство — это способ самовыражения и исследования своего внутреннего мира через творчество»
Образование Нижегородский государственный педагогический университет имени Козьмы Минина по специальности «Декоративно-прикладное искусство и дизайн»
Опыт Преподаёт рисование с 2019 года
Ведёт курсы
Арт-сад
Автор
Профи
Абитуриент
Керамика
Каков твой стиль преподавания? Мой стиль преподавания — это баланс между строгостью и поддержкой. Я верю в индивидуальный подход: что мотивирует одного ученика, для другого может быть источником стресса. С кем-то нужно быть требовательным, чтобы достичь результата, а с кем-то — мягким и поощряющим, чтобы сохранить интерес и вдохновение. Дисциплина важна, но она должна быть разумной и оставлять место для свободы творчества
Что тебе нравится в работе педагога? Мне нравится видеть, как мои идеи и наставления отражаются в работах учеников, как их навыки растут и развиваются. Когда я вижу, что благодаря моему руководству у них начинают получаться их задумки, я чувствую огромную радость и удовлетворение от своей работы
Как ты подбираешь задания для своих учеников? Я всегда учитываю интересы и предпочтения учеников, но иногда предлагаю им попробовать что-то новое, чтобы расширить их горизонты и стимулировать развитие. Однако я никогда не заставляю их заниматься тем, что им совсем не нравится, ведь творчество должно приносить удовольствие и радость
Жирнова Алла Юрьевна
Преподаватель по ИЗО, рисунку, живописи, композиции
«Я искренне люблю преподавание ИЗО и своих учеников. Мне нравится видеть, как через искусство дети открывают новые грани себя, как их восприятие мира становится богаче и ярче»
Образование Владимирский государственный университет имени Александра Григорьевича и Николая Григорьевича Столетовых, художественно-графическое отделение, специальность «Преподаватель ИЗО, черчения и декоративно-прикладного искусства»
Опыт Преподаёт рисование с 1994 года
Ведёт курсы
Арт-ясли
Арт-сад
Автор
Профи
Что самое важное в обучении? Важно помочь ученику осознать свою уникальность и не пытаться быть похожими на других. Я стремлюсь помочь им раскрыть природный талант, развить индивидуальный стиль и освоить необходимые художественные приёмы и тонкости мастерства⠀
Как ты подбираешь задания для ученика? В начале обучения я учитываю интересы и предпочтения учеников, чтобы они с удовольствием работали над проектами. Репертуар заданий подбираю индивидуально, исходя из их желаний и целей. Мы вместе составляем два списка: «Простые задания» и «Вызовы». Начинаем с простого, постепенно продвигаемся к более сложным задачам, покоряя новые вершины⠀⠀
Виноградова Ася Дмитриевна
Преподаватель-методист по рисунку, живописи, композиции, дизайну
«Моя цель — помочь ученику раскрыть свой творческий потенциал, проявить индивидуальность и стать более уверенным в себе. Я хочу, чтобы через искусство он смог лучше понять себя, научился более эффективно общаться и стал более выразительным"⠀
Образование Нижегородский государственный педагогический университет имени Козьмы Минина по специальности «Профессиональное обучение (дизайн)
Опыт Преподаёт рисование с 2012 года
Ведёт курсы
Арт-ясли
Арт-сад
Автор
Профи
Абитуриент
Дизайн
В чём твоя уникальность как преподавателя? Я очень внимательна к своим ученикам и подбираю методику обучения с учётом множества нюансов. Для меня важно учитывать их пожелания и сочетать их с моим видением развития их художественных навыков. Это позволяет находить индивидуальный подход к каждому⠀
Что тебе больше всего нравится в работе педагога? Мне доставляет удовольствие помогать людям воплощать их творческие мечты. Особенно приятно видеть, как ученик, который раньше считал, что искусство не для него, через несколько месяцев обучения начинает замечать свои успехи и получает вдохновение для дальнейшего роста
Чему ты учишься у своих учеников? Мои ученики вдохновляют меня на постоянное развитие. Чтобы быть настоящим педагогом, важно понимать и уважать их интересы, быть для них другом и наставником. Когда ты открываешь для них творческий путь, они легче находят свой путь к самовыражению. Мои ученики — это мой стимул и радость, они мотивируют меня двигаться вперёд⠀
Мы практикуем тьюторское сопровождение: поддерживаем в учёбе, но не рисуем за учеников. Развиваем критическое мышление, креативность и умение ставить цели
"
Широкими мазками от первых набросков до шедевров
Группы 8–12 человек
Проводим занятия в малых группах. Каждый ученик получает индивидуальное внимание от преподавателя и активно участвует в обсуждениях
Развитие творческих и социальных навыков
Ученики выполняют совместные проекты, посещают выставки и экскурсии в музеях, а также встречаются с художниками
Маршрут развития каждого ученика
Регулярно оцениваем прогресс учеников и адаптируем учебные планы под их потребности. При необходимости разрабатываем индивидуальную программу подготовки для поступления в ССУЗы и ВУЗы
Дополнительные баллы в вузы при поступлении
Выпускники нашей школы получают дополнительные баллы в ВУЗы за успехи в конкурсах и олимпиадах
Портфолио
Помогаем создать профессиональное портфолио для дальнейшего образования или карьеры в искусстве
Документ об образовании
Выдаём сертификат, свидетельство или диплом установленного образца в зависимости от программы обучения